TANZFONDS ERBE EXTENDED

Ein wesentlicher Aspekt der Arbeit des Berliner Dance On Ensemble ist die Auseinandersetzung mit stilbildenden Werken der Tanzgeschichte – immer geleitet von der Frage, wie tänzerisches und choreografisches Erbe weitergegeben, aus dem Hier und Jetzt befragt und so lebendig erfahrbar gemacht werden kann. So entstanden unter anderem die Produktion „A re-imagining of Merce Cunningham’s ‚Story‘“ und der Abend „Works in Silence“ mit sechs Neueinstudierungen von frühen Werken der amerikanischen Choreografin Lucinda Childs.

Einen Schritt weiter geht das Ensemble mit der Reihe „Replies“: Hier treffen bedeutende Positionen des modernen und postmodernen Tanzes auf die Handschrift zeitgenössischer Künstler:innen, die auf das historische Material mit einer eigenen Arbeit antworten. In den ersten drei Ausgaben widmeten sich Tim Etchells, Mathilde Monnier sowie Ginevra Panzetti & Enrico Ticconi dem Schaffen von Martha Graham, Merce Cunningham und Lucinda Childs.

Mit ‚A Suite of Dances – A Day in the Studio‘ rückte die vierte Ausgabe die israelische Choreografin Noa Eshkol (1924–2007) in den Mittelpunkt. Ihre streng reduzierten, rhythmisch klaren Tanzstücke sind in der von ihr mitentwickelten Eshkol-Wachman-Bewegungsnotation präzise festgehalten. Mitglieder der von Eshkol gegründeten Chamber Dance Group studierten mit dem Ensemble ausgewählte Teile aus „Theme and Variations“ ein, der ersten Suite, die Eshkol 1965 mithilfe ihrer Notation schuf. Die Weitergabe erfolgte also nicht allein anhand von Archivmaterialien, sondern von Tänzer:in zu Tänzer:in. So wurde auch ein verkörpertes Wissen vermittelt, das sich nicht durch Notation, Fotos oder Filme übertragen lässt.

Der französische Choreograf Noé Soulier antwortet auf Eshkol mit einer Neukreation. „A Day in the Studio“ greift ihren radikalen, systematischen Umgang mit Geometrie und Raum auf: nicht als Blaupause, sondern um neu zu denken, wie Bewegung komponiert und wahrgenommen wird. Soulier isoliert Handlungen wie Schlagen, Ausweichen oder Werfen aus ihrem funktionalen Zusammenhang und richtet sie auf imaginäre Objekte, auf andere Tänzer:innen oder den eigenen Körper. Die so entstehenden Wechsel von Beschleunigung, Schwung und Spannung wirken ganz ohne Erzählung.

Zwischen Eshkols Werk und Souliers Antwort entspinnt sich ein Dialog über Bewegungssysteme und Epochen hinweg, in dem Tanzgeschichte für das Publikum erlebbar wird.

Gefördert durch die Kulturstiftung des Bundes. Gefördert von dem Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien.

Im Rahmen von DanceMap, finanziert von Horizont Europa, dem Rahmenprogramm für Forschung und Innovation der Europäischen Union.

DANCE ON ist ein Projekt von BUREAU RITTER, gefördert vom Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien.